Волгоградскому органу исполнилось 30 лет

Самому мощному и самому уникальному инструменту Волгограда исполнилось 30 лет. Крупнейший в России орган «Ригер Клосс» opus 3561 был изготовлен в 1982 году чешской фирмой «Ригер Клосс» и подарен городу-герою  Волгограду Чешской Республикой в знак признания его исторических заслуг и братской дружбы двух народов.

Это было знаменательное событие в жизни города. Самый первый концерт дал органист с мировым именем – народный артист России Гарри Гродберг. Именно он стал "крестным отцом" нашего органа, поставив тогда свою подпись под актом приемки инструмента в эксплуатацию и под особым документом, в котором были перечислены все недоделки и недостатки, которые следовало устранить в Центральном концертном зале для того, чтобы музыка величественного инструмента звучала и воспринималась зрителями во всей ее красоте.

Как сегодня чувствует себя этот величественный инструмент? Повлияла ли на его звучание работа в течение трех прошедших десятилетий? Об этом мы беседуем с его бессменным главным хранителем и настройщиком Александром Кравчуком.

-- Александр Андреевич, как известно, у людей голоса со временем меняются, особенно у мужчин--вокалистов. А как сегодня чувствует себя ваш юбиляр? Как звучит орган? Не изменился ли его голос за 30 лет?

-- Нет. В настоящее время орган находится в рабочем состоянии. В месяц у нас бывает по два-три концерта органной музыки. Особенно красиво звучание органа вместе с игрой нашего симфонического оркестра. После окончания каждого выступления органисты обычно дают хорошую оценку звучанию нашего инструмента. Я же неустанно слежу за его состоянием, делаю мелкие профилактические ремонты, провожу настройку перед каждым концертом. Но, как бы то ни было, инструмент уже требует разборки и профилактического обслуживания. Такого, какое проводилось в 2007 году.

Не многие знают о том, что подаренный чехами уникальный инструмент более пяти лет пролежал на складе. И только потом его смонтировали в Центральном концертном зале на речном вокзале -- в не самом удачном для такого инструмента помещении и месте. Это до сих пор утверждают специалисты.

В начале 2007 года "крестный отец"инструмента Гарри Гродберг забил тревогу: "Орган находится в удручающем состоянии!"

Уникальный инструмент неоднократно заливался водой из-за ложного срабатывания автоматической системы пожаротушения. Казаки однажды в пылу пляски так рубанули шашкой, что выхватили из деревянной обшивки органа кусок ценного дерева. Средство лечения израненного инструмента нашли до боли простое: выщербленную рану просто-напросто замазали шпаклевкой, которая держится до сих пор. Инструмент постоянно сотрясался от плясок и громкой музыки из колонок над сценой. Губительными были и броски тяжеленных шаров в размещавшемся по соседству боулинге...

После концерта 10 февраля 2007 года Гарри Гродберг был очень недоволен состоянием инструмента. В интервью "Волгоградской правде" он отметил, в частности, неудовлетворительное звучание лабиальных и микстурных труб, для настройки которых нужно разбирать чуть ли не весь орган, так как подступиться к ним просто так невозможно. С удивлением и даже некоторым раздражением говорил Гарри Яковлевич и о том, что все недоделки и недостатки в организации сцены, влияющие на качество звучания органа, о которых он говорил еще 17 лет назад, так и не были устранены…

Когда наша газета написала об этом, депутаты областной Думы выделили на ремонт органа 1 миллион 280 тысяч рублей. И в августе того же года из фирмы "Ригер Клосс" в Волгоград прибыли два специалиста, которые с участием Александра Кравчука и его ассистента Дениса Фомичева провели полную разборку инструмента. При помощи обычных тряпок и ведер с подогретой водой они в ручную промывали в корыте каждую трубу, потом просушивали и протирали их, а при необходимости выправляли все деформированные части. В финале всей большой профилактической работы чехи настроили инструмент.

С тех пор прошло уже 12 лет.

Главный хранитель продолжает утверждать, что необходимо провести очередной профилактический ремонт органа, и предлагает корреспонденту "Волгоградской правды" вместе с ним осмотреть орган внутри и оценить нынешнее состояние труб и всего инструмента.

Внутреннее помещение органа состоит из трех этажей с шестью комнатами, в которых и размещены все трубы. Проходы вдоль них и между их рядами -- по узким доскам. Протиснуться в неширокие проемы между комнатами можно лишь боком. А подняться с этаж на этаж и спуститься обратно -- по узеньким лестницам.

В нашем органе -- 65 регистров, 4 мануала и 4899 труб. Металлические изготовлены из сплава четырех видов металла: олова, свинца, цинка и серебра. Часть труб – деревянные, они не круглые, а квадратные и сделаны из сосны. Размер труб -- от одного сантиметра до пяти с лишним метров. И вес, соответственно, варьируется от нескольких граммов до 120 килограммов.

Экскурсия с Александром Андреевичем внутрь уникального инструмента оказалась очень интересной и весьма продуктивной. Автору этих строк пришлось лично убедиться в том, что наш орган действительно нуждается в очередном масштабном профилактическом обслуживании. Все трубы запылены, часть из них деформировалась, до многих из них просто не добраться и требуется полная разборка инструмента. Только при этом можно будет выяснить, в каком состоянии теперь находятся и требуют ли замены все суконные обводки колпачков металлических труб, а также нежные прокладочные материалы из лайки, фетра и замши, до которых так охоча моль.

-- Вот смотрите, -- обращает мое внимание Александр Кравчук, -- часто под тяжестью собственного веса происходит гофрирование нижней узкой части длинных широких труб. Видите? Они сжались в гармошку... А вот трубы, которые обвисли и от этого деформировались. На них образовались вмятины. Их тоже нужно выправлять...

-- Александр Андреевич, а случались ли с трубами какие-то совершенно удивительные вещи?

-- Случались! Трубы резонируют и от этого постепенно утрачивают свое первозданное тембровое звучание. Это происходит из-за постоянной вибрации сцены от танцоров, особенно казачьих ансамблей. Трубы иногда подпрыгивали так, что некоторые даже выскакивают из своих гнёзд. Раза три было так: прихожу утром и вижу: труба не стоит на месте, а лежит рядом...

Главный хранитель органа поведал также, что пыль внутри всего корпуса органа и в открытых отверстиях его труб, с которой он безуспешно борется с помощью обычного пылесоса, постоянно оседает потому, что ее клубами поднимают не только танцоры и передвигающиеся по сцене певцы, но также раскручиваемые и спускаемые на колосниках театральные декорации, с которых осыпаются песчинки живописного слоя…

-- А что же с системой пожаротушения? За последние 12 лет не срабатывала? Не заливала больше орган?

-- Слава богу, нет! Не так давно у нас смонтировали новую систему пожаротушения. Над инструментом установили 39 леек, из которых в случае пожара и срабатывания системы на инструмент снова польется вода. Я с ужасом об этом думаю всегда...

Свидание с инструментом, отметившим свое 30-летие, подошло к концу. Остается надеяться, что и после этой публикации наши депутаты найдут возможность выделить на будущий год средства на так необходимую профилактику нашего органа, чтобы он и дальше радовал нас своим великолепным звучанием.

Валерий Коновалов. © Фото: ИД «Волгоградская правда» / Валерий Коновалов.

СТРУНЫ ДУШИ: «Скрипач с математическим уклоном» выступил в волгоградской филармонии

Необыкновенное романтическое настроение в это воскресенье подарила своей публике Волгоградская филармония. Произведения Балакириева, Венявского и Рубинштейна прозвучали в исполнении Волгоградского академического симфонического оркестра и солиста Айлена Притчина. Этого скрипача еще называют «музыкантом с математическим уклоном».

Балакириев, Венявский и Рубинштейн. Творчество столь разных композиторов - в концерте Всероссийских филармонических сезонов. Три разных взгляда на музыку, на жизнь и на искусство объединило общее чувство — волнующий дух восторженной юности. Все они — знаковые имена музыкального искусства, голоса 19 века. Балакириев — основатель и идеолог Могучей кучки, по инициативе Рубинштейна появилась первая российская консерватория, Венявский — виртуоз скрипки. Их судьбы часто соединялись в одно целое, и этот концерт тому подтверждение.

— Сегодняшняя программа — это взгляд в ту эпоху, когда все три композитора были рядом, каждый имел свой творческий путь, но эти пути пересекались в жанрах, в представлениях о музыке. То есть в этом концерте заложено очень много символов и внутренних связей, — рассказал Андрей Аниханов, дирижер Волгоградского академического симфонического оркестра.

​Солист концерта, московский скрипач Айлен Притчин — музыкант нового поколения. Лауреат международных конкурсов не первый раз в Волгограде и не устает восхищаться необычным репертуаром Волгоградской Филармонии. В программе симфонического оркестра — произведения, знакомые порой только истинным ценителям музыки. С концертом Венявского на большой сцене он впервые, но скрипка безоговорочно поддается рукам музыканта.

— Задача исполнителя на сцене в том, что не только самому почувствовать какую-то эмоцию, но дать эту возможность другим, дать возможность слушателям пережить и почувствовать какие-то вещи, какие-то эмоции, какие-то мысли, — считает Айлен Притчин.

Мощная, свежая, яркая музыка и виртуозная игра оркестра и солиста покорила волгоградскую публику.

— Впечатления очень хорошие, особенно понравился скрипач, мы его не первый раз видим, на концерты мы ходим регулярно, — восхитился Сергей Кутин, посетитель концерта.

— Замечательно! Замечательно! Он уже не первый раз уже сюда приезжает, мы всегда слушаем с удовольствием. Я в это раз весь класс свой привела, — поделилась впечатлениями Георгея Исханиди. Учитель привела в филармонию своих учеников — приобщать к прекрасному.​

​Концерт прошел в рамках программы Министерства культуры Российской Федерации «Всероссийские филармонические сезоны». Цель проекта — дать возможность жителям всех российских регионов иметь равный доступ к культурным ценностям.

Мелодия жизни

2019 год в Волгоградской области был объявлен годом Александры Пахмутовой. Ее 90-летний юбилей стал для нас ярким праздником. Весь год в нашем городе проходит под ее музыку, которую знает несколько поколений россиян. Ее песни стали частью жизни как музыкантов, так и слушателей. Каждое произведение Александры Николаевны звучит сегодня как воспоминание о великих событиях в нашей стране, о наших общих чувствах и делах. Во всех региональных учреждениях культуры - музеях, библиотеках, театрах, вузах в течение года проходят выставки, вечера, встречи, посвященные нашей землячке композитору Александре Пахмутовой. Мелодия жизни — концерт к юбилею нашей землячки в Центральном концертном зале - стал еще одним ярким поводом поздравить композитора.

Телеканал Волгоград 1

Сокровища музеев России отправляются в путешествие по стране

Передвижная экспозиция «Сокровища музеев России» - это продолжение одноименной выставки, прошедшей с большим успехом в ноябре 2018 года в московском Манеже. Она создана в рамках национального проекта «Культура» Патриаршим советом по культуре при участии проекта «Россия – Моя история», Государственной Третьяковской галереи, Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО» и фонда «Прорыв». Кураторскую группу проекта возглавила генеральный директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова.
Хронологически выставочная коллекция «Сокровища музеев России» охватывает период с XVIII до второй половины ХХ века и включает в себя произведения от иконы до соцреализма, созданные  ключевыми российскими художниками и собранные из различных уголков страны. Искусствоведы и историки отбирали лучшие произведения, чтобы показать российское искусство во всем его многообразии.
На выставке представлены все жанры живописи: портрет (парадный, провинциальный), пейзаж (от севера до юга России), исторические полотна и жанровые сцены.
Работы на выставку предоставлены из 17 музеев России. Среди них  Владимиро-Суздальский, Ростово-Ярославский, Костромской и Рыбинский историко-архитектурные и художественные музеи-заповедники, Сергиево-Посадский историко-художественный музей-заповедник, Музей-панорама «Бородинская битва», Ивановский художественный музей, Смоленский музей-заповедник, Омский музей изобразительных искусств и другие. Многообразие имен и произведений дают посетителям возможность. https://myhistorypark.ru/

В Волгограде известный дирижер зажег танцами оркестр и зрителей

Согревающим, как настоящий кубинский ром, получился сегодня концерт Волгоградского академического симфонического оркестра. Как сообщает ИА «Высота 102», зрителям на сцене ЦКЗ была представлена программа под названием «Куба далеко, Куба рядом!», посвященная 500-летию Гаваны. В концерте также прозвучали песни знаменитого композитора Александры Пахмутовой, отмечающей сегодня 90-летний юбилей. Музыкальным коллективом вдохновенно управлял известный дирижер Владимир Леер. Маэстро был великолепен – он сделал все, чтобы публика прониклась зажигательными мелодиями. Восхищенные зрители прислали в редакцию ИА «Высота 102» атмосферное видео.   
Датой возникновения Гаваны считается 16 ноября 1519 года, когда испанский конкистадор Диего Веласкес основал поселение Сан-Кристобаль-де-ла-Абана, затем ставшее столицей Кубы - уникальной карибской страны, подарившей миру музыку с особым настроением.

Музыканты напомнили волгоградцам о дружественной Кубе

В Центральном концертном зале Волгограда состоялся интереснейший вечер "Куба далеко, Куба рядом!". Он посвящался двум знаменательным событиям этого года в жизни Острова Свободы. В январе кубинцы широко и торжественно отметили 60-летний юбилей своей революции, а 16 ноября будут грандиозно отмечать славное 500-летие Гаваны -- столицы Кубы, которая является одним из самых старых городов в Новом Свете.
Волгоградский академический симфонический оркестр подготовил удивительную программу произведений из бодрящих ритмов кубинской музыки, которая, как и сама Куба, представляется в виде своеобразного жгучего «коктейля» из жаркого тропического солнца, зажигательных латиноамериканских танцев и знаменитых карнавалов, которые проходят в течение всего лета по очереди в каждом крупном городе страны и продолжаются от 5 до 7 дней.
За дирижерским пультом в этот вечер стоял автор программы -- главный дирижер Тульского губернаторского концертного оркестра Владимир Леер. В его руках была не только дирижерская палочка, но и шумовые музыкальные инструменты: то гуиро, то шейкер. Маэстро Леер также солировал на трубе и временами даже пританцовывал под страстные латиноамериканские ритмы.
Музыканты, исполнявшие не свойственную симфоническому оркестру музыку, тоже выступили в не совсем привычной для зрителей роли. Они не только играли. Духовики периодически то подпевали, то произносили речитативом на испанском языке тексты, иллюстрирующие содержание исполняемых произведений.
Дирижер мастерски управлял оркестром по нарастающей, превращая концерт в своеобразный музыкальный карнавал с феерией зажигательных мелодий и виртуозными соло музыкантов на духовых инструментах.
Исполненные оркестром в самом начале зажигательная "Мамба" и чрезвычайно популярная в советское время песня "Куба -- любовь моя!" Александры Пахмутовой сразу подняли публике настроение и задали тон всему вечеру. И когда зазвучали такие известные композиции, как знаменитый "Кубинский танец" Б. Арского, популярные песни "Вечер в Гаване" А. Сандовала, "Сибоне" Э. Лекуоне, "Bamboleo" и "Cartolina De Cuba", в зрительном зале воцарилась атмосфера праздника, которая не иссякала до окончания концерта.
Зрители восторженно принимали выступление и оркестра, и солистов-вокалистов: TALI, Евы Керн, Даниила Зарипова и Дениса Демкина, которые очаровали публику своим мастерством.
Звучали в этот вечер не только кубинские мелодии. Завершился концерт коллективным исполнением всех участников программы знакомой каждому по советскому прошлому русской песни "Это говорим мы" ("Куба далеко, Куба рядом!") Льва Ошанина.
Публика долго не отпускала музыкантов и вокалистов, наградив их шквалом аплодисментов.
   Валерий Коновалов "Волгоградская правда".

ТЫ ЗАБЕРИ МОЕ СЕРДЦЕ:

В Центральном концертном зале Волгоградской филармонии прошел сольный концерт нашего земляка Максима Олейникова – композитора, автора текстов и исполнителя. Зрителю были представлены, как известные песни, так и новые.

Творческий, яркий, харизматичный, так о Максиме говорят его поклонники. Выразить свою любовь и признательность артисту волгоградский зритель мечтал давно — три года музыкант не выступал на родной земле... читайте продолжение статьи на сайте МТВ.ОНЛАЙН

Эстрадный певец Максим Олейников дал концерт в родном Волгограде

В Центральном концертном зале Волгограда состоялся сольный концерт нашего земляка певца Максима Олейникова. Он – композитор, автор текстов и исполнитель собственных песен.
Карьера Максима начиналась в ресторанах Волгограда и Сочи. Посетители часто заказывали хорошо звучавшие в его исполнении песни из репертуара Стаса Михайлова. Узнав об этом, знаменитый певец разыскал Максима, прослушал его и взял под свою опеку.
Завидная работоспособность, а главное талант позволили нашему земляку стать единственным воспитанником творческой мастерской заслуженного артиста России. Со Стасом Михайловым молодой волгоградский певец в течение нескольких лет гастролировал по всей стране, проехав с концертами от Калининграда до Владивостока.
С апреля 2012 года имя Максима Олейникова стало часто звучать в эфире: началась ротация на радиостанциях страны его дебютной песни «Там высоко». Теперь у певца уже есть и сольный альбом «Я тебя нашёл...», и несколько клипов. Он сообщил сегодня зрителям, что из принципиальных соображений все свои аудио- и видеозаписи делает только в родном Волгограде.
В 2016 году Максим уже выступил здесь с сольным концертом перед своими земляками. И вот – новая встреча со зрителями в любимом городе. Оказалось, что у него очень много поклонников. Зрительный зал был почти полон. Некоторые хиты Максим исполнял вместе со зрителями.
В программе концерта под названием «Ты забери мое сердце...» прозвучали уже известные авторские песни М. Олейникова и несколько новых вокальных композиций.
Артист выступал с инструментальной группой «Странники». Они подарили волгоградцам приятный вечер с ярким музыкальным шоу.
Концертная площадка была украшена достойной видеоинсталляцией на заднике сцены. Когда под песню памяти  на ней пошли кадры фотопортретов уже ушедших звезд эстрады, театра и кино, зрительный зал озарился огоньками фонариков с телефонов. Одну из песен артист посвятил также памяти всех защитников Родины, павших в годы Великой Отечественной войны. На экране возникли видеокадры бессмертного полка, поднимающегося на вершину Мамаева кургана, и кадры фронтовой фотохроники...
В финале концерта два номера программы Максим Олейников исполнил в сопровождении не только своего ансамбля, но и скрипача Волгоградского академического симфонического оркестра Александра Сиваева. Композиция «Танго вдвоем» с участием танцевальной пары вызвала овацию зала.
И последнее: на концерте было много цветов, жарких аплодисментов и восторженных возгласов «Браво!». Читайте статью на сайте "Волгоградская правда"